André S. Labarthe
Réalisation · Production · Interprétation · Scénario
Né(e) le 18 décembre 1931 à Oloron-Sainte-Marie, Pyrénées-Atlantiques, France · mort(e) le 5 mars 2018 à 86 ans
André Sylvain Labarthe, né le 18 décembre 1931 à Oloron-Sainte-Marie et mort le 5 mars 2018 dans le 20e arrondissement de Paris, est un critique de cinéma, producteur, réalisateur et scénariste français. André S. Labarthe commence sa carrière de critique cinématographique dans les années 1950. Il rencontre André Bazin qui le sollicite pour rejoindre la rédaction des Cahiers du cinéma en 1956. Il découvre le cinéma sans avoir la passion débordante pour le septième art de Jacques Rivette ou François Truffaut qui font déjà partie de la revue. Son regard critique va seul décider André Bazin à l'intégrer à l'équipe. Membre discret et secret de la Nouvelle Vague, en marge de la marge, Labarthe est un esprit solitaire en perpétuelle ouverture sur le monde, associant librement le cinéma à la psychanalyse, au surréalisme, à la danse, à la littérature, à l'érotisme. À l'instar de ses collaborateurs, André S. Labarthe partage la même admiration pour certains réalisateurs tels que Jean Renoir, Howard Hawks ou John Ford. Il demeure aussi très attentif au cinéma émergent et participe à la promotion de la Nouvelle Vague et des nouveaux réalisateurs américains indépendants (John Cassavetes, Shirley Clarke). Ses dispositions à cet égard l'amèneront aussi à défendre le jeune cinéma italien, parfois contre l'avis de certains de ses confrères. En 1964, il entame la collection «Cinéastes de notre temps» qu'il coproduit avec Janine Bazin et dont il réalisera lui-même plusieurs épisodes. Cette collection qui s'étend sur plus de cinquante ans se compose de portraits de 52 minutes de cinéastes réputés. Le premier épisode, diffusé sur l'ORTF en 1964, est réalisé par Robert Valley et est consacré à Luis Buñuel auquel André S. Labarthe est très attaché et qu'il a beaucoup contribué à faire reconnaître au sein de la critique. La démarche documentaire de Labarthe est «antispectaculaire». Elle ne cherche pas le scoop, la réalisation est épurée et le commentaire succinct voire absent. En 1972, la collection s'interrompt. Elle reprendra sur La Sept-ARTE en 1988 sous le titre «Cinéma, de notre temps». Ce changement de titre est lié à la volonté de l'auteur de constater cette rupture dans la continuité de la collection et la naissance d'une nouvelle époque, plusieurs réalisateurs filmés, alors contemporains, étant décédés entre-temps. Durant cette pause dans la série, André S. Labarthe ne reste pas inactif. Il collabore aux émissions Cinéma, Cinémas et Égale cinéma, pour lesquelles il réalise différents sujets sur ses cinéastes favoris. Il réalise aussi plusieurs documentaires sur la danse, notamment sur le chorégraphe William Forsythe, William Forsythe au travail, ainsi que Carolyn Carlson, Patrick Dupond, Ushio Amagatsu, qui emploient les mêmes principes de réalisation que pour la série « Cinéastes de notre temps ». En 2003, le festival international du film Entrevues à Belfort lui consacre une rétrospective. André S. Labarthe demeure avant tout un critique cinématographique. Qu'il s'emploie à exercer son métier dans ses articles ou derrière une caméra, c'est toujours dans un esprit d'analyse, de mise en perspective. Source: Article "André S. Labarthe" de Wikipédia en français, soumis à la licence CC-BY-SA 3.0.
Ses films les plus connus
Filmographie
201012 films
Amalric, l’art et la matière
2016
Rouben Mamoulian, Lost and found
2015
Adolfo Arrietta, (cadré - décadré)
2014
La photo
2013
Michel Gondry (Courir après)
2012
Otto Preminger and the Dangerous Woman/Portrait d’Otto Preminger
2012
Joseph Losey
2012
Diourka, à prendre ou à laisser
2011
Frank Capra, rushes inédits
2011
No Comment (à propos de "Film Socialisme" de Jean-Luc Godard)
2011
Le système Moullet
20003 films
19909 films
Georges Franju - Le visionnaire
1998
Philippe Sollers, l'isolé absolu
1997
Georges Bataille - À perte de vue
1994
Nanni Moretti
1994
Éric Rohmer, preuves à l’appui
1993
Claude Chabrol, l'entomologiste
1990
The Scorsese Machine
1990
Skolimowski à la table
198012 films
Jean Reverzy, tentative de lecture
1989
Préfaces: Bruno Schulz
1989
Introduction à l'art océanien
1989
John Neumeier au travail
1988
Van Gogh à Paris, repérages
1987
L'homme qui a vu l'homme qui a vu l'ours
1987
Franju, l'avion et la DS
1987
Adieu Rita
1986
Kandinsky
1986
Wassily Kandinksky
1985
Antonioni, la dernière séquence
1984
Deneuve, revue de détails
19707 films
196016 films
Conversation avec George Cukor
1969
King Vidor
1968
Pierre Perrault - L'action parlée
1968
Les deux marseillaises
1968
Bleu comme une orange
1968
Tours (Festival de)
1968
Rauschenberg, fragments d'un portrait
1967
D'un silence l'autre - Josef von Sternberg
1967
Cinéastes de notre temps : Samuel Fuller
1967
Cinéastes de notre temps : Le Dinosaure et le Bébé, dialogue en huit parties entre Fritz Lang et Jean-Luc Godard
1966
Raoul Walsh ou Le bon vieux temps
1966
Entre chien et loup, John Ford
1966
Marcel Pagnol ou Le cinéma tel qu'on le parle
1965
Roger Leenhardt ou Le dernier humaniste
1964
La Nouvelle Vague par elle-même
20104 films
20001 film
19907 films
19801 film
19704 films
19608 films
Cinéastes de notre temps : Le Dinosaure et le Bébé, dialogue en huit parties entre Fritz Lang et Jean-Luc Godard
1967
Jean Renoir, le patron, 3e partie: La règle et l'exception
1967
Jean Renoir, le patron, 2e partie: La direction d'acteur
1967
Jean Renoir, le patron, 1re partie: La recherche du relatif
1965
Cinéastes de notre temps : François Truffaut ou l'esprit critique
1965
Robert Bresson - Ni vu, ni connu
20201 film
20001 film
19903 films
19701 film
20105 films
20002 films
19605 films
Postface : Le Dernier des hommesHimself
1967
Jean Renoir, le patron, 3e partie: La règle et l'exceptionSelf - Interviewer
1967
Jean Renoir, le patron, 2e partie: La direction d'acteurSelf - Interviewer
1967
Jean Renoir, le patron, 1re partie: La recherche du relatifSelf - Interviewer
1964
Luis Buñuel : Un cinéaste de notre tempsSelf